Na skraju rzeczywistości
To podróż przez naturę, ludzkie emocje i nadbużańskie pejzaże, które od lat inspirują artystę. Twórczość A. Sołtysiuka od dziesięcioleci pozostaje silnie związana z naturą i człowiekiem. W prezentowanych obrazach olejnych dominuje ciepła, pastelowa kolorystyka dopełniona błękitami i światłem. Widz odnajduje w nich zarówno harmonię, jak i nutę niepokoju - „abstrakcyjne klimaty z pogranicza rzeczywistości”, jak określają je kuratorzy wystawy. W wielu pracach pojawia się człowiek: subtelny, enigmatyczny, nierzadko zagubiony w świecie natury.
W ostatnich latach artysta coraz częściej wraca pamięcią do nadbużańskiego Mężenina, gdzie spędzał dzieciństwo. Echa tych wspomnień pobrzmiewają w takich obrazach jak „Burzysko”, „Muzyczny team”, „Rzeka Bug” czy w pejzażach inspirowanych Korczewem, Drohiczynem i Siemiatyczami.
Bug w czterech porach roku
Centralną część wystawy stanowią nadbużańskie cykle pejzażowe prezentowane pod wspólnym tytułem „Na skraju rzeczywistości. Geneza”. Artysta ukazuje w nich „dzikość” rzeki Bug – jej rozlewiska, mokradła, światło odbite od wody i zmienność pór roku. Te zjawiska przyrodnicze przedstawione są m.in. w takich pracach jak „Starorzecze Bugu – Burzysko”, „Kisielewszczyzna”, „Na wyspie”, czy „Bagno Duchów. Skarpa”, „Roztopy”, „Kamienie na Bugu” czy „Zima”, które przedstawiają nadbużański pejzaż o każdej porze roku. Pojawiają się postaci – jak te ze „Spaceru nad Bugiem”, „Teofili i ptaków”, „Gęsiarki”, „Dziadka Feliksa” czy „Kolonii w Mężeninie”. Ważnym motywem są konie – spokojne, w ruchu, uchwycone przy wodopoju lub w pędzie.
Przestrzeń dla wyobraźni
Olejne płótna dopełniają rysunki lawowane i szkice piórkiem, rozmieszczone w trzech salach wystawowych. Delikatna technika lawowania pozwala artyście na pozostawienie niedopowiedzeń, otwierając przestrzeń dla interpretacji. Tytuły prac – takie jak „Myśli”, „Dialog”, „Medytacja”, „Co dalej” czy „Ciuciubabka” – budują refleksyjny nastrój i zapraszają do zatrzymania się choć na chwilę.
Uwagę zwracają także cykle „z dziewczynami”: „Magia i dziewczyna”, „Dziewczyna i dziecko”, „Dziewczyna z psem” czy „Dziewczyna z peleryną”. To subtelne, zawoalowane przedstawienia, pełne lekkości i symboliki.
Rzeźba, medalierstwo i forma
Ważną częścią ekspozycji są rzeźby w drewnie i kamieniu oraz miniatury o organicznych, inspirowanych naturą kształtach. Wśród większych realizacji uwagę przyciągają wymowne „Atol Mururoa” i „Chleba naszego kamiennego”. Kunszt artysty widoczny jest również w jego medalierstwie – na wystawie zaprezentowano kilkanaście medali okolicznościowych wykonanych m.in. z okazji 80 rocznicy Bitwy Warszawskiej, 25-lecia samorządu terytorialnego czy dla 7 Pułku Ułanów Lubelskich. Wśród prac znajduje się także medalion z podobizną Józefa Piłsudskiego.
Wystawę można oglądać do 8 lutego.
DY